"Никто не смог разгадать тайну Моны Лизы, потому что никто не смог понять в чем эта тайна состоит" Кто-то вменяемый
"Почти 500 лет её улыбка сводит людей с ума. Многие часами сидят напротив портрета загадочной женщины, запечатленной кистью великого Леонардо да Винчи, и не могут оторвать глаз от ее лица. Кое-кто даже впадает в истерику и начинает плакать или смеяться, а некоторые вдруг воображают, что она живая, и принимаются сочинять ей страстные письма любви."
— анамнез
"Неожиданное предположение относительно загадочной улыбки Моны-Лизы выдвинул Нижегородский историк Подгорный И.В. Возможно, считает исследователь, она была просто дурой."
— Андрей Кнышев
Джоконда или Мона Лиза — эпичный форсед мем от деятелей культуры и искусства, а также ценителей высокого. Продукт труда расового итальянского художника, инженера, архитектора, механика и предсказателя Леонардо да Винчи.
Содержание
[убрать]
1 Эпичность
2 Популярность
3 Срачи
4 Репродукции и подделки
5 Сухой остаток
6 А если…
7 Упоминания в литературе
8 С другой стороны
9 Галерея
10 Ссылки
Эпичность
Картина славится в первую очередь не самим фактом изображения пухлой тетки на доске из тополя, а многочисленными срачами, истериками и говнометаниями по поводу секретных кодов, тайных знаков и невербальных посланий автора, скрытых и закодированных на полотне, которые да Винчи таки да, любил оставлять. На протяжении многих лет ученые ломают голову над сюрпризами, которые преподнесла Мона Лиза:
Почему у женщины на картине да Винчи нет бровей?
Есть несколько правдоподобных объяснений. Разгадка номер раз: поскольку это было в эпоху Возрождения, то представления о красоте были во многом средневековыми. Мода была достаточно специфичной, поэтому по странному стечению обстоятельств женщины или очень сильно выщипывали брови или же даже сбривали их. Пример — Пьеро делла Франческа, собственно у того же Леонардо было полно безбровых Мадонн, но их задающие вопрос почему-то не замечают. Второе объяснение (наиболее логичное): на самом деле этой загадкой скрыли обычную ошибку реставратора, который переборщил с очистителем во время плановой работы с картиной. То есть получается что брови на лице были написаны в последнюю очередь. Минус у этого объяснения один: почему обратно не нарисовали, если такие функции обязательны для реставраторов.
Почему да Винчи так причудливо изогнул руку своей модели?
Это про левую? Облокотилась она на нее — видно же.
Кого же на самом деле изображал автор?
С этим-то, вроде, ясно: синьора Лиза дель Джокондо, жена какого-то флорентийского буржуя, который и заказал портрет за неимением в то время мыльниц и зеркалок. Хотя искатели заговоров высасывают из пальца версии, вплоть до того, что на картине изображён сам Леонардо. С сиськами.
Каким способом он её нарисовал?
Да Винчи таки да, пользовался изобретённой им техникой «сфумато», которую, как обычно, повторить никто не смог.
В чем тайна улыбки Джоконды?
Один коммунистический историк искусств утверждал, что её лицо искажено мукой, а улыбка символизирует страдания рабочего люда. Специалист «ухо-горло-нос» предположил, что Мона Лиза больна тонзиллитом. Дантист выдвинул свою точку зрения, будто бы странность её улыбки объясняется тем, что у женщины выбиты передние зубы. В начале XX века один искусствовед разглядел в лице Моны Лизы вселенское зло. Но похоже вся «загадочность» просто в том, что она смотрит не прямо в глаза зрителю, а мимо его правого уха. :3
Беременна ли она?
По мнению ученых, картина посвящена рождению сына женщины, второго после девочки, умершей в младенчестве (пруфлинк).
Почему на картине завален горизонт? А может это ковер криво прибит?
И так далее, в том же духе. Миллионы людей со всего мира ежегодно стремятся увидеть это таинственное произведение и понять его потаенную суть, режиссеры снимают фильмы, посвященные её улыбке. В чем же разгадка секрета Моны Лизы, спросите вы? А хер же его знает.
Для любого вменяемого человека все вышеописанные загадки покажутся бредом сбежавших из дурдома Вечный Путь буйнопомешанных. Глядя на масштабы той шумихи, которая раз за разом возникает вокруг несчастной картинки и по тому количеству морально-ущербных любителей высокого, ежегодно прущих в Лувр, дабы «припасть к истокам», можно предполагать, что вся эта история является одним большим вбросом лютой хуеты непосредственно в мозжечок подопытных. Сделано это быть может just for lulz, но, вероятнее, для получения неиллюзорного профита от продажи людям состоятельным, но недалеким любых картин, изобретений, поделок и сувениров, сделанных самим да Винчи, а также его родственниками, родственниками его родственников, долбанутыми последователями и просто особо резвыми ребятами, научившимися строгать миниатюрные махолеты по оригинальному рецепту дядюшки Лео.
Сей факт безусловно не отменяет того, что картина сама по себе может быть интересна как художественное произведение и образец высокого мастерства да Винчи, но совсем не настолько, чтобы в истерике, с пеной у рта клясться ей в вечной любви.
И в этом аспекте главным лулзом картины является тот факт, что это — икона. Икона, на которой вместо Мадонны изображена обычная смертная женщина. Эпичность же картины в том, что она символизирует начало новой эпохи в искусстве. Ранее основным заказчиком на произведения искусства (изобразительного, музыкального) являлась церковь. Да Винчи показал, что теперь искусство ценно само по себе и художники работают не только на гос.заказах, но для всех желающих на свободном рынке и для себя лично (см. кватроченто).
Популярность
На самом деле их там раза в 4 больше.
Невероятная. В Лувр ежегодно набивается более восьми миллионов зомбированных человеков, ни один из которых не может внятно и членораздельно объяснить, с какого испуга его торкнуло вместо покупки форд фокуса попереться в далекие ебеня прикладываться лбом к Эталону.
Как же выглядит сей шедевр IRL? В зальце размером метров десять на двадцать на стене за пуленепробиваемым стеклом висит темная дощечка 76х53 см. Вокруг постоянно толпятся 9000 таких же хомячков-туристов, как и ты, поэтому подойти к картине ближе, чем метров на десять — нереально. Когда желающих причаститься становится слишком много, стояние у картины запрещают, а хомячков собирают в очередь и медленно гонят мимо шедевра, что несказанно способствует восприятию прекрасного. Частота вспышек в зале — примерно 2 Гц. Глядя на потуги фотояпонцев, служители периодически ухмыляются одними глазами — при фотографировании со вспышкой на снимке можно будет увидеть разве что огромный белый блик от пуленепробиваемого стекла. Японцы это тоже подозревают, поэтому пользуются поляризационными фильтрами.
Срачи
«
Не выдержав впечатления от завораживающей улыбки Джоконды, трое ее поклонников покончили счеты с жизнью, причем один из них застрелился прямо напротив картины. А некий боливийский турист, задетый этой улыбкой за живое, с латинской непосредственностью закидал картину камнями.
»
— диагноз
Как и в случае с сумасшедшими, поклонники Моны Лизы крайне неадекватно реагируют на любое высказанное вслух сомнение в наличии Великих Тайн и Божественной сути на полотне Маэстро. Любой высказавшийся таким образом ренегат рискует быть немедленно закопанным по уши в земную твердь и расстрелянным из реактивного говномета, который тоже изобрел Да Винчи, хотя власти скрывают. Предположение о том, что Леонардо просто взял и нарисовал криворукую косоглазую бабу с дебильной ухмылкой, способно вызвать ураган лютой ненависти силой в 5 баллов по шкале Саффира-Симпсона.
Репродукции и подделки
Править
ShortUrlВнутренняя ссылка
Очень часто в искусствоведческой литературе встречаются фразочки а-ля «Подделать невозможно», «Такого мастерства ни у кого не было ни до, ни после да Винчи», «Картина — верх художественного мастерства» и так далее. В принципе, это правда, картина действительно технически очень сложно сделана, а улыбка, мол, до того сложная, что сам Лео её, якобы, рисовал от 9 до 12 лет (в зависимости от источника). На самом деле это ложь, пиздеж и провокация.
Практически в большинстве художественных магазинов и абсолютно на всех вернисажах, всегда есть копии разных работ Леонардо, включая Мону Лизу. Конечно, не всегда это такие же тонкие работы, да и делают их на холстине, а не на дереве. Но исходя из принципа «количество-качество» можно предположить, что хотя бы на тысячу картин (а репродукций конкретно на Джоконду еще больше) найдется хоть одна приличная. Кроме всего прочего, появились китайцы, которые вместо собственного контента занимаются тем, что клепают подделки вообще на все работы западных мастеров и клепают действительно в промышленных масштабах. Как-то утверждалось, что подделывают даже рецептуры красок, фактуру холста и пр. Впрочем, последнее — полная херня. Для массовости такой понт не выгоден, а значит, никому не нужен.
Сухой остаток
Данный случай является каноничным примером терминальной стадии синдрома поиска глубинного смысла в жидком вакууме, образовавшегося невесть когда и с помощью кого, однако, активно пользуемый для профилактического имения народных масс.
